「本来の打弦方法の中で繊細な質感を持たせた、魅力ある音源」 – 飯田俊明 氏による SRM SOUNDS『MAX RICHTER PIANO』レビュー

またひとつユニークなソフト音源が登場した。

ポストクラシカルと呼ばれるジャンルの旗手マックス・リヒター（Max Richter）監修、彼のスタジオで録音されたピアノ音源だ。

Photo by Lorenzo Zandri

ポストクラシカルは、近年マックス・リヒターのほか、ニルス・フラーム、ヨハン・ヨハンソンなどが代表的な作曲家として注目を集める、静謐さと深みを持った音楽ジャンルのひとつだ。勝手な解釈をお許しいただければ、精神的にはおそらくサティの『家具の音楽』あたりにその萌芽を感じる。ミニマルミュージックにも影響を受けながら発展した歴史を持つほか、ブライアン・イーノなどのアンビエントや、現代音楽ではアルヴォ・ペルト、レポ・スメラなどもその源流に加えて良いように思う。

映画とも深く関わりながら、深遠な世界が近年さらに花開いている。

ポストクラシカルという言葉の生みの親でもあるマックス・リヒターに注目が集まったのは、ヴィヴァルディの『四季』を再構成したアルバム、そしてドゥニ・ヴィルヌーヴ監督の映画『メッセージ』あたりではないだろうか。

この映画は、基本的にはヨハン・ヨハンソンが音楽を担当しているが、主要な場面で流れる「On the Nature of Daylight」は、マックス・リヒターの作品だ。

Max Richter – On The Nature Of Daylight

彼監修の音源となれば、一般的なものではないことはすぐにわかるし、とても興味深い。スペックを見てもそれは明らかで、ベロシティ・スプリットは10段階あるにも関わらず、pppからmpまでしかない！それだけでもこの音源のユニークさがお分かりいただけるかと思う。

最近ではニルス・フラームのピアノによる音源など、フェルトを挟んで鳴らすピアノの音源が一つの潮流となっている。

今回の音源はノーマルな打弦のようだが、ハンマーはとてもやわらかく調整されているようだ。（もしかしたらソフトペダルを踏んでいる可能性も？）

蓋を開けたものと閉じたものの２種を収録しているのも、彼らしいチョイスと言える。

おそらく元気なポップスなどには向かないだろうが、ある種の音楽にはばっちりハマる、そんな音源だ。

それでは、動画を中心に紹介していく。

まずは、基本的なサウンドチェックから。

ベロシティ・スプリットの具合についてもチェックしてみる。

次に各マイクの質感を確認。

各パラメーターのチェック

最後に即興的なデモ曲をひとつ。

ロングトーンはこれまでも鳴らしてきたので、少し早めでミニマル寄りの音楽を、OpenとClose二つのプリセットを織り交ぜて作ってみた。

MAX RICHTER PIANO DEMO “Monochrome Rain”

このように、マックス・リヒターのシグネチャー音源というだけあって、明確なコンセプトに好感が持てた。

リクエストがあるとすれば一つだけ。

現状で静謐な音楽を弾こうとすると、強い方の（つまりmpあたりの）サンプルを使うことなく、弱いタッチで、ppp〜pあたりのサンプルだけを弾いてしまいがちだ。

個人的には、キーを強打することなく、mpの弾き方をした時にこの音源の最強音であるmpが出ればより良いような気がした。

現状で静謐な音楽を弾くと、強い方の（つまりmpあたりの）サンプルを使うことなく、ppp〜pあたりのサンプルだけで弾いてしまいがちだ。

もちろんDAWやマスターキーボードで設定する方法もあるが、プラグイン本体にも、Vel 64ぐらいまでの中で全てのサンプルをコントロールできるようなベロシティ・カーブ設定があるとありがたい（VELOCITYのSENSIVITYツマミはあるが、動画で紹介した通り、これとは趣旨が異なる）。

いずれにせよ、マックス・リヒター好きはもちろん、そうでなくとも目指す音楽に合いさえすれば、特に映画音楽的アプローチ等で活用できるだろう。

フェルトピアノという特殊なアプローチではなく、あくまで本来の打弦方法の中で繊細な質感を持たせた、魅力ある音源と言える。